张大千是二十世纪我国画坛最具传奇色彩的国画大师，有“五百年来一大千”、“当代世界榜首大画家”等美誉，也有许多轶事和风流韵事被传为佳话。大师终身几度变法均获成功，晚年突患眼疾又首创出泼墨泼彩山水，其执着的艺术立异精力，令人非常敬仰。
张大千曾论画：“画中要它下雨就可以下雨，要出太阳就可以出太阳。造化在我手里，不为万物所唆使……心中有个神仙境地，就可以画出一个神仙境地。”
张大千：（1899-1983年）别号大千居士，四川内江人。于人物、山水、花鸟、鱼虫、走兽无所不能，诗文真率豪宕，书法劲拔潇洒。前期研习古人书画，后旅居海外，在山水画方面卓有成就。画风工写结合，晚期重彩、水墨融为一体，创始了泼墨泼彩的新风格。上世纪30年代曾两度执教于南京大学（时称中央大学），担任艺术系教授。在亚、欧、美屡次举行画展，蜚声国际，被誉为“当今最负盛名之国画大师”。
1919年从日本留学归来后，张大千拜前清名士曾熙和名家李瑞清为师。1925年，张大千在上海初次办画展，100幅著作全卖完。四川张大千研讨中心学术委员会主任李永翘说：“张大千紧记石涛的‘搜尽奇山打草稿’，把我国走遍了。”
张大千的画兼具八大、石涛的粗暴，唐寅、沈周的细润。30年代徐悲鸿就称誉：“张大千，五百年来榜首人也。”可是列传作家包立民以为：“假使再推后十年，张大千赴敦煌礼佛，面壁莫高窟三载归来，或许徐氏会改口说‘张大千，千年以来榜首人也’。”
1941年5月，张大千携三夫人杨宛君（后二夫人黄凝素参加）、儿子张心智、侄儿张彼得、学属相建初和刘力上及几个裱工，后又延聘藏画家索南丹巴的四个弟子等赴敦煌调查研讨石窟岩画，面壁两年七个月，描摹了自十六国、两魏、北周、隋、唐、五代、宋、两夏、元等历朝历代的岩画著作达276幅，除了描摹岩画，他还整理流沙，筑路开道，挂号编号了309洞石窟，是为莫高窟编号的榜首人。
敦煌石窟艺术从此走向世界，也为其今后的绘画创造，尤其是人物画创造奠定了根底。
张大千的女儿张心庆回想：“在描摹敦煌岩画时，父亲不知花了多少财力、物力，还向银行贷款，传闻把一家私家银行都拖垮了。他日以继夜地在敦煌洞窟里画呀画，进敦煌时满头青丝，回来时两鬓斑白，那时他才40多岁。”
“不是传他损坏岩画，甘肃那儿让他走，他还会呆下去。”李永翘说。遭受不白之冤，张大千在后来的《我与敦煌》讲演里，才榜首次表达：那三年的敦煌面壁，是自己墨客报国的方法。
历史学家陈寅恪点评道：“大千先生描摹北朝、唐、五代之岩画，介绍于世人，使得窥见此国宝之一斑，其成果固已超出曾经研讨之规模。况且其天才特具，虽是描摹之本，兼有创造之功，实能在吾民族艺术上，另辟一新境地。”
“在我看来，张大千的泼彩泼墨在他终身是最具创造性的。”我国艺术研讨院美术研讨员郎绍君说。60年代张大千衰年变法，首创泼彩绘画。我国人民大学教授陈传席说张大千的泼彩“对画界有巨大的影响，对刘海粟、谢稚柳、何海霞等或多或少都有启示效果”。
“泼彩，是张大千创造的。古有泼画，今有泼彩；张大千的泼彩，有很深的传统根由。我国当代画家，张大千数榜首。”画家谢稚柳这样点评。
张大千青绿山水画中，大多画的是我国的名山，例如巫山、峨眉山、庐山、黄山等等。张大千青绿山水画用的首要颜料便是青绿色，将山景的苍翠欲滴展示的酣畅淋漓，不同与古画中的山水画。
张大千不只山水画笔酣墨畅、恣肆淋漓，花鸟画鲜活灵动、形神毕肖，仕女画也详尽之极。著名画家于非闇曾说：“大千人物，尤以仕女最为画道人欣赏，谓能斗胆别立异意。”
原因是“他关于女人调查得很精细，能用妙女拈花的笔法，传出女儿的心声，这一点是他的艺术奇妙，也是他在女人身上曾下了一番时间的收成。”大千先生也曾在一首题画诗中自道：“眼中恨少奇男人，腕底偏多美妇人。”
张大千的花鸟画，故意扬弃清末明初那种狂狷不羁的洒脱习尚，甘愿在高雅中求清逸，既不失院体的整齐凝练，又有粗笔适意的画风。“宛转的笔势，绝弃风华，温静的墨意，精粹于骨，浓艳而质朴”，展示出凝气聚古的高雅特征。
