安史之乱是唐朝由盛转衰的转折点,一个最为强壮的王朝,由此死气沉沉,再也康复不到巅峰年代了。这一点,不但咱们知道,唐朝人也现已很清楚知道到了。许多文人悲叹唐玄宗由明变昏,葬送了一手好牌,为此写下了许多妇孺皆知的诗词歌赋,其间最闻名的当属《长恨歌》。
《长恨歌》总共120句、840字,它以李隆基和杨玉环的爱情悲惨剧为主线,反映了那个前史转折点的社会现状。这首诗很长,却不磨蹭,正如明代文学家瞿佑在《归田诗话》中所说:“乐天《长恨歌》凡一百二十句,读者不厌其长。”其实,这仅仅翟佑的上半句,他下半句是:
元微之《行宫》才四句,读者不觉其短,文章之妙也。
元微之便是元稹,白居易的终身师友。现在不算知名,但在其时和白居易并称“元白”,小珏以为他的成就在唐朝诗人之中,排进前十或许有些困难,但排进前二十,应该没有多大问题。元稹的的为人,特别是私生活,向来为人所诟病,但他的诗篇的确十分棒,比方今日要说的这首《行宫》:
冷清古行宫,宫花孤寂红。
白头宫女在,枯坐说玄宗。
这首诗很短,只要戋戋4句20个字,翻译起来也不杂乱,了解起来也没有多大的难度,但在前史上却好评如潮,赢得了许多我们的点赞。诗中本意是指在空阔萧瑟的古行宫中,宫花美丽却愈加衬托了宫人的孤寂。满头青丝的宫女们无所事事,只能枯坐在一起说说唐玄宗。
看起来,这首五绝归于“宫词”系列。这种体裁的诗篇,是以宫殿故事下手,从一个旁边面反映了前史盛衰。在元稹之前,呈现过一个写宫词的高手叫做王建,他写过宫词百首,听说资料就来自于同宗宦官王守澄,可信度极高,不只具有较强的艺术价值,关于研讨唐朝宫殿也有十分大的辅佐效果。
但是,王建的百首宫词,在许多文学大师看来,也不及元稹的这一首《行宫》。明代闻名文人胡应麟就在《诗薮 内编》中毫不掩饰地表明晰态度:合(王)建七言《宫词》百首,不易此二十字也。
那么,这首《行宫》究竟好在哪里呢?诗篇的长短不是好坏的点评规范,甚至连诗篇的文采也不是最重要的规范。纵观前史上得到认可的好诗,最重要的是要有画面感和诗意。
所谓画面感,便是要用翰墨,勾勒出场景。这种不必颜料的方法,才是诗篇要表达的最高境地。诗人用字在读者脑海中勾勒画面,到达“诗中有画”的境地。但观这首《行宫》便是如此,诗人这20字一出,抛弃行宫、青丝宫女的形象当即饱满起来,底子不必细节描绘。
提到诗意,就更简单了解了。那便是要留有余地,不必要事事说清,说透。读者不是傻子,都有自己的故事和阅历。好的诗篇,就可以像一盘现已十分甘旨的好菜,呈献给读者,让他参加佐料,进行二次创造。这个进程,便是作者与读者隔着时空彼此配合,彼此交流,然后让诗篇可以发生更大的共识。
《行宫》无疑做到了这一点,它诗意十足,留下了巨大的幻想空间。青丝宫女守着孤寂行宫,这其间有多少悲伤往事,又有多少悲欢离合,诗人点到即止,让读者再加工。她们是悲惨剧性的人物,又是前史的见证者,她们唠嗑的故事,是多么心旷神往。并且,她们说的是玄宗,其实便是玄宗朝那段波诡云谲的前史,究竟说的是爱情,仍是政治?作者不说,彻底交给读者。
所以,这首诗诞生之后,好评就没有中断过。南宋洪迈在《容斋漫笔》中就指出“语少意足,有无量之味”。清朝诗人沈德潜也夸奖道:只四语,已抵一篇《长恨歌》矣。