书法的雅与俗
书法是精力创造。古代文人在日子之余，有了表达自己共同情感的条件和才干，就开端泼墨挥毫信手“涂鸦”。尤其是宋代，文人尚意，书画之事显得轻松随意，成为茶余酒后的一种文娱消遣。今日年代不同了，书法艺术遭到空前注重，各种展览、笔会活动层出不穷，书法著作也让人眼花缭乱，其风格或粗暴豪宕、或新鲜典雅、或遒劲庄重，不胜枚举，老少皆宜。
何为“雅”？可理解为正统，崇高，不粗糙。何为“俗”？可理解为浅显、平平或许庸俗。先说书法中的“雅”。一个喜爱书法的人，假如能够静下心来，把读帖临帖的功夫做足了，并不断丰富自己的文明常识，提高精力境界，做到专业技法、文明涵养与品格魅力并进，所创造的书法著作自然会格调典雅，气味不俗。
也就是说，要创造出典雅的书法著作，应具有三个根本条件。首先是承继传统。这就要求多临古人经典字帖，经年重复揣摩，一起多读书法理论书本，逐渐的提高认知和鉴赏才干，用经典提高审美意趣，用理论指导实践操作。
其次是加强文明涵养。文明不仅指文学、哲学、前史等方面常识，还包含绘画、音乐、舞蹈等艺术方面常识。人世万物都是相通的，从其他范畴取得的常识，常对书法有启迪学习效果，正如苏轼所说：“退笔如山未足珍，读书万卷始通神”。历代书法家根本都是文明我们，王羲之、柳公权、苏东坡、赵孟頫、于右任、启功等，他们不光字写得好，在文学等范畴也多有建树。常言道“腹有诗书气自华”，只要多读书 ，书法著作才会具有人文气味和书卷气。
第三是健全品格。人们常说“字如其人”、“书为心画”，书法艺术要到达高层次阶段，不是比点画、规矩的精巧，而是看作者的精力、胸襟、气质、涵养，古人就有“人品乃书品”、“作字先做人”的说法。历代文人墨客点评王羲之的字：“右军人品甚高，故书入神品”。颜真卿的字结体宽博而气量恢宏，这种风格表现了大唐帝国的繁荣景象，亦与他崇高的品格相符合。柳公权也说：“用笔在心，心正则笔正”。可见，书法之事，既要读万卷书，还要行万里路；既要心胸开阔，视野广大，又要做人正派、达观向上。只要品格完善，精力境界不断提高，书法著作才干呈现出典雅之气。
再说书法中的“俗”。有人学书法，开端时学楷书，楷书没写几天，又学行书，行书没写好，又学篆书，篆书也没有写好，又开端学草书等，心浮气躁，急于求成，所以处处哗众取宠，抢人眼球，拿起笔随意涂改；有的边叫喊边写；有的爽性倒立着写；还有的乃至双手拿笔、两鼻孔插笔一起进行等等。这样，书法就成了杂耍，文明坠入江湖，不文不白，成了俗物，令人生厌。还有一些书者，确实临了一段时间帖，写的字风格灵巧、香甜。古人云：“书如佳酒不宜甜”，艺术要有抒情性，甜了、巧了、腻了，就难过，是媚世。还有一些人，写了几十年，照本宣科，故步自封，平凡无特色，少领悟，没特性，无魂灵，缺精力魅力，亦是俗品。当然也有些著作，艺术价值不高，虽被学术界看做俗品，但却易被大众承受。
说了半天，究竟雅好仍是俗好？当然是仁者见仁，智者见智。人活在世上，吃人世百味五谷杂粮，要和大众浑然一体，“艺术有必要服务于人民大众”。著作太雅，阳春白雪，难有知音；太俗，没有品尝，不招人待见。在这个敞开容纳，兼收并蓄的年代，我想，以雅为主，能够老少皆宜，让著作既有品尝，又接地气。
