徐渭(1521年3月12日-1593年)，汉族，绍兴府山阴(今浙江绍兴)人。明代闻名文学家、书画家、戏剧家、军事家。
徐渭曾担任胡宗宪幕僚，助其擒徐海、诱汪直。胡宗宪被坐牢后，徐渭在忧惧发狂之下自杀九次却不死。后因杀继妻被坐牢论死，被囚七年后，得张元忭等老友救免。尔后南游金陵，北走上谷，纵观边塞阨塞，常慷慨悲歌。晚年贫病交加，藏书数千卷也被变卖殆尽，他自称"南腔北调人"，于万历二十一年(1593年)逝世，年七十三 。
徐渭
徐渭文武双全，在诗文、戏剧、书画等各方面都别出心裁，与解缙、杨慎并称"明代三文人"。他是我国"泼墨大适意画派"创始人、"青藤画派"之开山祖师。其画能汲取前人精华而面貌一新，不求形似求神似，山水、人物、花鸟、竹石无所不工，以花卉最为超卓，创始了一代画风，对后世画坛(如八大山人、石涛、扬州八怪等)影响极大。书善行草，写过许多诗文，被誉为"有明一代才人"。能操琴，谙乐律;爱戏剧，所著《南词叙录》为我国第一部关于南戏的理论专著。还有杂剧《四声猿》、《歌代啸》及文集传世。
李延
央视CCTV《一槌定音》、《我有传家宝》栏目特聘书画专家，我国美术家协会会员。现为华北理工大学艺术学院教授、硕士研讨生导师，并受聘于中心民族大学、我国人民大学、广州美术学院，教学书画创造与鉴赏。
在《美术调查》、《美术研讨》、《美术导游》、《光明日报》等专业期刊上宣布50余篇有关我国书画和艺术商场的专业论文，出书《国际艺术大师--勃纳尔》、《莫迪里阿尼》、《人美画谱--徐渭》等多部论著。
今日，让我们跟着李延教师的脚步，一起来赏识徐渭的画作。
1《墨葡萄》 五十岁之后 纸本水墨 116.4cm* 64.3cm 北京故宫博物院
《墨葡萄》是徐渭最重要的代表作。图中画一架葡萄，藤条参差低垂，叶片丰茂，藤蔓纠缠绕转，果实累累。作者以草书笔法作画，行笔豪宕而谨慎，墨气淋漓舒畅，充分发挥了水墨画的翰墨技巧，葡萄晶亮欲滴的感觉，得到了实在的体现。画面左上角有画家自己的题诗:“半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风。笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。”作者借物咏志，自比“画里明珠”而大材小用的忿忿不平之情。这四句诗的字体也是不局成法，独具一格，很简略使人联想到这位画家狂傲的背叛性情和崎岖苦楚的心境。
2《黄甲图》 创造时代不详 纸本水墨 114.6cm*29.7cm 北京故宫博物院藏
此作构图简练简练，布局新鲜奇巧。图中荷叶已开端凋谢，一只螃蟹慢慢匍匐，留出大片空白体现秋水。作者以淋漓的墨色画荷叶，画蟹则寥寥数笔，看似草草为之，实则浓、淡、枯、湿、勾、抹、点多种笔法参用，形状虽夸大，却饶有笔情墨趣。画上自题诗曰：“兀然有物气豪粗，莫问年来珠有无。养就孤标人不识，时来黄甲独传胪。”
3《驴背吟诗图》 创造时代不详 纸本水墨 112.2cm*30cm 台北故宫博物院藏
在我国古代，科场官场人场失落的文人墨客往往喜爱骑驴周游于心中的半壁河山，吟诗遣怀，吐纳胸中块垒。图中绘树下一老翁乘驴慢慢而过，似乎正在吟哦诗句，悠然雅适。老翁和驴仅用寥寥数笔便形神俱备，尤其是对驴子的描绘,气韵生动,尽管只以墨笔点画而成，但驴子那轻举缓步的神情却栩栩如生。徐渭运用适可而止的“减笔”方法，营建了一个空而不虚、意境深远的艺术空间。别的，图中人、驴、树、藤的画法隐有真、行、草、隶之笔意，这正是徐渭以书入画，与众不同之处。
4《五月莲花图》 1558年 纸本水墨 103*51cm 上海博物收藏
画中浓墨涂改的荷叶恣肆翻卷，如正阅历狂风暴雨般以蓬乱的姿势挣扎摇曳，怒放的荷花虽以淡墨勾勒，但怒放的神态也不是寻常含义里的娇柔的花朵，花与叶都被作者赋予了拟人的作用，托物抒怀，画面左上方的自题诗，更是作者心境的体现：“五月莲花塞浦头，长竿尺柄挥中流。纵令遮得西施面，遮得歌声渡叶否。”以诗观画，再以画品诗，这并不是传统含义上称颂荷花的图像，激烈比照的淋漓翰墨背面是画家的对立和苦楚，以及对大材小用的不甘与反抗。
5《三友图》 创造时代不详 纸本水墨 142.4cm*79.4cm 南京博物院藏
此图以淡墨绘松、竹、梅岁寒三友，再以浓墨画湖石为伴，浓淡相宜，使画面具有激烈的视觉冲击力。斑斓的松树骨干占有了画面的右下角，苍郁劲健。松树枝繁叶茂，新老枝干参差有致，高昂扩展。几株翠竹节节攀升，隽永秀美。傲雪梅花凌寒单独开，横斜出枝，更显孤僻清凉的性情。作者用笔快慢转机，洒脱自若，墨色丰盛华兹，意趣盎然，干湿浓淡，适可而止。
6《戏蟾图》 创造时代不详 纸本水墨 49.6 cm *26.5 cm
此图构图简略，画中人物寥寥数笔形象已呼之欲出，颇具神采，用笔洒脱随性、直抒胸臆。画中之蟾虽不足数笔，但动态尽显，颇具神采。人与蟾的互动关系也在画中体现的舒畅淋漓。
7《榴实图》 创造时代不详 纸本水墨 91.4 cm *26.6 cm 台北故宫博物院藏
图中瘦窄的长方形构图，上下留出许多空白，一颗圆而大的石榴，带着细枝，在画面的偏下方，由右上方比石榴形体还小的树枝残干引导而出，显出巨大的沉重，体现了重重的掉落，细枝有不负沉重之感。整幅画笔力微弱，水墨淋漓，简练明了，但是它不安稳的危机感却给人一种激烈的艺术感染和巨大的视觉冲击。
8《蔬果图》 1582年 纸本设色 尺度不详 台北故宫博物院藏
简略的笔触将各类蔬果的形状展示的活灵活现，墨色生动富于改变、润泽新鲜，能感觉到蔬果的新鲜丰满。鱼、虾、蟹描写灵动，毫不呆板。著作的生活气息浓重又不失艺术体现。
9墓表赋轴》 创造时代不详 立轴纸本 163.7 cm *43 cm 北京故宫博物院藏
此诗收录于《徐文长三集．卷七．七言律诗》，名为《子遂以尊人墓碣故抵燕，至腊始去，送之》。此轴书法笔势舒畅，锐气十足，书法布局茂盛遒劲，用笔放纵淋漓，大气磅礴。似奔蛇走虺，戈戟阴森，满纸雲烟，摄人心魄。
10《杜甫怀西郭草屋诗轴》 立轴纸本 189.5 cm *60.3 cm 上海博物收藏
释文：幕府秋风天黑清，淡云疏雨过高城。叶心朱实堪时落，阶面青苔先自生。复有楼台衔暮景，不劳钟鼓报新晴。浣花溪里花饶笑，肯信吾兼吏隐名。
此件用笔枯润相间，苍劲中具妩媚，笔意豪宕飞动，有飞流急瀑之势；又似乎百舸争流，渴骥奔泉状，为徐渭晚年之佳作。
11《花竹图》 纸本水墨 337.6*103.5cm 台北故宫博物院藏
《花竹图》系应友人之请而作。以水墨绘竹石与花卉，共结合十六种不同时节的花卉于寻丈巨轴之中，所绘包括梅、兰、菊、竹、芭蕉、牡丹、水仙、荷花、秋海棠、茶花、芙蓉、秋葵、石榴、萱花、绣球花、玉簪花。
《花竹图》的画法兼容水墨双钩和没骨适意，大笔刷出石面，双钩白描画竹，画花的笔规律快速恣肆，时见晕染与水墨活动，墨调层次改变许多，画面生动热烈而有生意。画左自题《十六花姨舞》杂曲一首，书画交相辉映，可谓是存世徐渭大适意花卉中最为可贵的巨制。
12《水墨牡丹图》 纸本墨笔 109.2*33cm 北京故宫博物院藏
牡丹是徐渭最喜欢画的花卉之一。徐渭的大笔适意牡丹前无古人，他不必颜色，仅以泼墨为之，不管花头及叶皆大笔点染而成，仅枝茎及叶脉用线条画出。此作牡丹花头用蘸墨法点花瓣，花瓣内端深外端浅，花头中部浅周边深。花头点成后，趁湿用重墨点花蕊。整幅著作不管布局、翰墨，均凶横豪宕，气势逼人，虽水墨画成，却有富有庄重之相，属徐渭代表作之一。
13《四时花卉图卷》 纸本墨笔 29.9*1081.7cm 北京故宫博物院藏
在这幅长卷里，徐渭别离以大适意方法绘牡丹、芍药、葡萄、芭蕉，以兼工带写的方法绘桂花与苍松，以烘托法描绘雪中的竹、石、梅花，技法灵活多样，翰墨舒畅，不拘泥于形，旨在寻求神韵。从卷尾自识看，画家是借物抒情胸中的郁闷。此画卷风格简练简练，豪爽豪宕，显得痛快淋漓。
14《菊竹图》 纸本水墨 立轴 90.4*44.4cm 辽宁省博物收藏
《菊竹图》中画一株菊，临风耸立，七朵怒放的花朵簇拥其顶，花朵丰满，朝气蓬勃。图左画两枝细竹，中心被画面切开，下面扎根于土中，边上杂草、野花丛生，上面竹梢低垂，随风摇曳。画菊用蘸墨法勾花点叶，看去掉以轻心，但是枯、湿、浓、淡，参差有致，墨晕、飞白，浑然天成。竹叶纵横挥洒，却元气淋漓，生意盎然。细笔浓墨写花茎、竹竿，或弧曲遒劲，或爽直挺立，大适意花鸟画的翰墨特征舒畅淋漓。
15《竹石牡丹图轴》 纸本墨笔 38.7*37.1cm 上海博物收藏
牡丹和竹都是徐渭最喜欢画的花卉，他运用勾、点、泼、皴等多种翰墨形状，豪宕凶横，水墨淋漓，一气呵成，全部尽在似与不似之间，将竹石与牡丹之形状描写的鞭辟入里。墨法上既见随意浸渗的墨晕，又有操控得宜的浓淡，在适意中生动地传达出所绘目标的不同品性和气韵。
16《十二墨花诗画图卷》 纸本水墨 32.8×544cm 美国弗利尔美术收藏
徐渭以水墨适意四季花卉，每段均有自题七绝一首。画家充分发挥了水墨的体现力，以狂放的笔触，淋漓的水墨，改变多端的笔锋，泼墨、焦墨、破墨、双勾并用，寥寥数笔即勾画出了各种花卉的特征，精约却颇具神采。可谓徐渭水墨适意花卉的精品。
